«Але» - це японський драматичний театр з багатовіковою традицією. В рамках цього напрямку у акторів не йдеться, гра складається з повільного пересування по сцені, танців. Слово «але» перекладається як майстерність або талант, це дійсно складний напрямок.
Вважається, що театр Але зародився від більш ранніх напрямків, які прийшли в Японію з Китаю. Початкові напрямки практикувалися в селах і селах, актори кочували від одного села до іншого, у них не було постійної сцени. Потім це мистецтво еволюціонувало і відокремився як окремий напрямок.
Специфіка і особливості театру Але
Вистави театру Але пов'язані з танцями, музикою. Актори рухаються в пишних важких костюмах, носять маски. Як правило, сюжети будуються навколо легенд та історії, вони наповнені містикою, на сцену виходять духи, істоти з потойбічного світу, а не тільки люди. Традиційні сценки вкрай цікаві, театр був орієнтований на вищий світ, не дивлячись на те, що попередні напрямки акторського мистецтва створювалися для селян.
Театр Але має ще одну важливу особливість - виступи відбуваються на строго певних сценах. Сцена завжди квадратна, з дахом, яка спирається на 4 стовпа. Одна зі сторін перекривається ширмою з намальованою на ній сосною, інші три сторони проглядаються глядачами. Вистава дивляться не тільки з лицьового боку, але і збоку.
На роль в театрі Але може претендувати тільки чоловік, навіть якщо мова йде про жіночих ролях. Ролі завжди тільки дві - добрий і злий персонаж., На сцені з'являються два актори. Музикантів - чотири. Може бути хор в 4-8 чоловік, а також помічники в чорному одязі, які виносять реквізит. Маски акторів робляться з дерева, вони дозволяють передавати емоції за рахунок падаючих тіней при повороті, нахилі голови.
Працювати актором в театрі Але виключно складно, цієї майстерності вчаться роками. Але це - одна з японських традицій, яку шанують протягом багатьох століть. Японці взагалі чуйно ставляться до своїх традицій і намагаються берегти їх. Але і у європейців є свої цікаві традиції, які теж гідні всілякої уваги.
Що таке свято дурних?
Сьогодні всесвітній День Сміху, він же - День Дурня, відзначають 1 квітня. Але так було не завжди. У ряді держав Європи була цікава традиція - відзначати свято дурних в рамках різдвяного тижня. На перший погляд, це могло б здатися святотатством, однак така традиція дійсно існувала. Це свято проводився весело, з різними жартівливими заходами, з обов'язковим залученням вуличних акторів. Бродячі театри збирали юрби народу, але уявленнями свято не обмежувався. Це був своєрідний карнавал, коли натовпи народу кричали і шуміли, все вбиралися, зображуючи священиків, королів, розігрували один одного, багато жартували.
Середньовічна європейська культура суперечлива, пліч-о-пліч з побожністю процвітали вуличні виступи і карнавали.Це закономірно - людям потрібно було випустити пар, зробити перепочинок в роботі, хоча б на день забути про жорстких канонах релігійних вірувань, які насаджувалися в ті часи дуже щільно і вимагали детального виконання. З одного боку, карнавали, подібні свята засуджувалися духовенством. З іншого боку, місцева влада дозволяли, навіть заохочували їх проведення, незважаючи на те, що знали, що народ буде висміювати і влада в тому числі. Такий підхід дозволяв знизити число селянських виступів проти влади, відпочивши, народ готовий був далі терпіти селянську частку. Правляча сторона розуміла це, закриваючи очі на народні свята, даючи людям можливість відпочити хоча б кілька днів на рік.
У кожного народу є власні традиції. Вуличні і придворні театри фігурували практично повсюдно. Традиція народних гулянь також актуальна практично для всіх народів. У той час, як в Японії процвітав театр Але, де актори грали в масках, під музику, пісні, демонструючи своє вміння передавати суть того, що відбувається рухом, в Європі відзначали День Дурня, просто скидаючи накопичилася втома, негатив.
